segunda-feira, 28 de março de 2011

Foghat



Foghat começou sua carreira em 1971 como um grupo de jovens ingleses, em vez despretensiosa com um carinho de blues norte-americano dos anos 50 e rock 'n' roll. Em meados da década, tinham evoluído para uma turnê maior e ato da gravação, tocando uma marca pumped-up do boogie-rock para o público tamanho arena. Seus olhares cresceu flashier, seu som gordo e preenchido, mas o núcleo do roots-rock da banda manteve-se sempre presente sob a superfície.

Do ponto de vista de alguns críticos, Foghat comprometer indevidamente sua abordagem precoce baseados no blues, a fim de obter recompensas comerciais. Certamente, a meados da década de 70 hits (“Slow Ride”, “Drivin 'Wheel”, “
Stone Blue”) não visavam os puristas do rock do mundo. Mas também é verdade que eles continuaram a registar blues tradicional e material de R & B ao longo dos anos com Bearsville Records. Na verdade, álbuns final Foghat na Bearsville reafirmou seu amor por puro, música primal americano.

Lonesome Dave Peverett (vocais, guitarra), Rod Price (guitarra), Tony Stevens (baixo) e Roger Earl (bateria), todos saíram do vital unida em Londres, a cena de blues dos anos 60. Peverett (nascido em 1943) chamou a atenção como líder do The Ties Cruz Blues Band e, em seguida servido um stint com a Swiss rock Perguntas grupo Les. De lá, voltou para a Inglaterra e se juntou a Savoy Brown, que já havia se estabelecido com os seus "Shake Down" do álbum.
Como guitarrista ritmo Savoy Brown e, mais tarde, o vocalista, Peverett apareceu na banda, “Getting To The Point”, “Blue Matter”, “A Step Further”, “Raw Sienna,” e “Looking In” álbuns.

Houve um LP, lançado em 79 pela London Records Collectors Series, chamada “Before Foghat Days”. Este foi um álbum desconhecido para a maioria das pessoas. De acordo com o encarte, durante uma pausa no estúdio durante a gravação de Savoy Brown "Um passo a mais" do álbum, Dave, Tony e Roger começou tocando, pegando músicas antigas rockabilly em cima de suas cabeças. Desconhecido para eles, o engenheiro tinha as fitas de rolamento. Depois de ouvir as fitas que eles decidiram gravar mais algumas músicas e lançá-lo como um álbum. Ele foi originalmente lançado em 69 como “Warren Phillips e os Rockets”. É feito no velho estilo Sun Records, ea idéia original era escrever notas do forro falso sobre as gravações perdidas da “lendária” Warren Phillps. Ele diz que 95% foi registrado em uma tomada, algumas músicas sendo “Shake, Rattle, and Roll”, “Money Honey” e “Matchbox”. Uma canção ainda apresenta um solo de Dave kazoo.

No início de '71, Peverett decidiram entrar em greve por conta própria, tendo Savoy Brown, o baixista Tony Stevens eo baterista Roger Earl com ele. Com a contratação de Rod Price (um outro jogador dos azuis de Londres) na guitarra, o novo grupo começou a despertar interesse. fundador Bearsville Albert Grossman colocou a banda ainda sem nome em um estúdio de Londres para as gravações iniciais com Todd Rundgren. Em última análise, Rundgren não parecia a escolha certa para o produtor, apesar de algumas faixas, gravou com o grupo foram incluídos no seu álbum de estréia.

O “Foghat” LP (1972) foi produzido por Dave Edmunds, cujo estilo peculiar no estúdio pode ser ouvida em todo o álbum. "Dave foi muito cedo e em Elvis the Sun Records coisa", recorda Peverett. “Eu adorei os efeitos progressiva ele ficou nos vocais. Ele não estava com medo de tentar idéias som off-the-wall”. “Ubangi Stomp” estava entre várias gravações dessas sessões que não fazer o álbum. A pista apresenta Foghat é muitas vezes subestimada rockabilly lado, e as características Colin Earl de Mungo Jerry em Piano.



Na véspera da conclusão do álbum, a banda ainda estava às voltas com a escolha de um nome. Brandywine Track e hootch foram consideradas e rejeitadas. Finalmente, Foghat foi selecionado. Peverett tinha feito até esta palavra sem sentido em um jogo de infância com seu irmão, e uma vez tentou convencer o colega de banda Savoy Brown Chris Youlden para mudar seu nome para Lutero Foghat. (Youlden não vêem a sabedoria de tal movimento.)

Lonesome Dave e Rod Prince Foghat do primeiro LP intitulado “eponymously” alcançado a posição # 127 nas paradas dos EUA, com o single "I Just Want To Make Love To You" lhes ganha um pouco de atenção rádio. A banda rapidamente seguiu até esta gravação e lançamento de “What a Shame”, que subiu para # 82. Produzido por Edmunds, “What a Shame”, viria a ser incluído na forma remixada em seu segundo álbum, "Foghat" (ou “Rock & Roll”).

O “Rock & Roll” LP foi produzido por Tom Dawes, após várias sessões com Edmunds decepcionante no comando. Anteriormente com o Cyrkle (“Red Rubber Ball”), Dawes trouxe um toque mais mainstream abordagem Foghat de estúdio. (A capa do álbum, idealizado pelo cineasta Robert Downey, apresentava uma foto de uma rocha e um rolo no lugar de um título. Um trocadilho visual nem todos compreenderam.)

Rod Price e Tony Stevens Dawes foi chamado de volta para a produção de Foghat o álbum “Energized” (1974), que incluiu um remake do R & B com sabor de Buddy Holly “
That'll Be The Day”, entre seus destaques. Apesar de “Energized” passou a atingir o estatuto de ouro em os EUA, a banda não estava exatamente feliz com a sua produção. “Tom Dawes era realmente talentoso, mas seu gosto musical diferente da nossa”, diz Peverett. "Queríamos alguém que entendeu o sentimento da nossa música um pouco mais."

A banda encontrou um parceiro de estúdio em Nick Jameson. Vindos de Filadélfia, Jameson havia se tornado parte da família Bearsville Todd Rundgren, quando trabalhou com a banda de Nick “American Dream”. A partir daí, tornou-se um engenheiro Jameson, remixando algumas faixas do “Foghat” álbum. Ele voltou a produzir e engenheiro do grupo, “Rock And Roll Outlaws” LP (1974), de onde vem a música melancólica midtempo “Dreamer”.



Rod Price Nesta fase em sua carreira, Foghat tinha um histórico bastante desigual. O sucesso de "Energizada" não foi compensada por “Rock And Roll Outlaws”, deixando a banda com dúvidas sobre seu futuro. Foghat continuou a turnê implacavelmente os EUA, principalmente como um ato de abertura. Com quatro álbuns no currículo, eles se encontraram uma faixa de nível médio purveying blues / rock a um mercado que havia se afastado de tais sons de terra.

Lonesome Dave e Nick Jameson da banda sorte virou-se com “Fool For The City” (1975), que foi o seu primeiro álbum a ganhar disco de platina, e introduziu Foghat ao Top 40 das rádios com o hit “Slow Ride” (Best Of Foghat, Vol. 1.). Nesse mesmo ano, Stevens foi substituído no baixo por Jameson, que adaptou suas habilidades na guitarra para o instrumento após várias semanas de prática intensiva. O Foghat renovada e revitalizada atingiu as grandes ligas no passado, embora não sem algum sacrifício artístico. “Acho que comecei a pintar-nos em um canto com “Fool For The City” , Peverett diz hoje. Havia uma pressão para chegar a outra “Slow Ride” ” .

Craig MacGregor Jameson saindo de Foghat para prosseguir uma carreira a solo, que posteriormente evoluiu para agir, e não uma turnê com a banda novamente. Ele foi substituído em 1976 por um veterano baixista da Califórnia, Craig MacGregor. Sua abordagem, condução sólida para tocar baixo reflete maior ênfase sobre Foghat simples, números agressiva boogie rock. “Slow Ride” se tornou uma canção de marca para nós, e foi aí que a música intitulado”, diz Peverett. “O som da banda ficou maior. Fomos tocar em lugares maiores, e esse tipo de influência as nossas coisas. Queríamos canções que iria trabalhar na frente de grandes platéias.”



Turno da Noite (1976) continuaram o sucesso certificado de ouro de “Fool For The City”, gerando o hit “Drivin 'Wheel”. “
I'll Be Standing By” (que alcançou a posição # 67) e um remake de balanço da R & B clássico “Take Me To The River”, também foram lançadas como singles. “Night Shift” foi produzido pelo ex-membro do Grupo de Edgar Winter Dan Hartman, que ajudou a empurrar Foghat ainda mais em uma direção, comercial airplay orientada.

Lonesome Dave Foghat Live (1977), produzido por Nick Jameson, capturou a banda no auge de sua fase Boogie Monster. Desde a introdução bombástica com "Fool For The City" para o tratamento prolongado de "Slow Ride", o álbum encontra-los jogar o rolo ao máximo. A versão do álbum de “I Just Want To Make Love To You” foi lançada como um single e alcançou # 33 na os EUA "Foghat Live" chegou a ganhar disco de platina duplo. "Eu achei um álbum ao vivo faria bem", diz Peverett. "Ele empurrou-nos ainda mais. Isso foi tão grande como nós já temos."

O álbum de estúdio ao lado, "Pedra Azul" (1978) emparelhado com o produtor Eddie Cramer, que já havia projetado gravações de Jimi Hendrix e Led Zeppelin. Cramer e Foghat não colabore, mas a tensão no estúdio pode ter contribuído para dar ao álbum uma vantagem adicional. Além da faixa-título (um hit Top 40), "Pedra Azul" continha uma tampa feroz de Robert Johnson, "Sweet Home Chicago", reafirmando as credenciais da banda de blues.

Lonesome Dave, Rod Price e Craig MacGregor Pedra Azul foi o ouro, como fez a banda em 1979 o LP "Boogie Motel", que incluiu a sua versão do general Johnson "Alguém está dormindo em minha cama." Ainda assim, Foghat estava ficando inquieta com a fórmula aperfeiçoada em "Fool For The City".

Peverett, por exemplo, foi desenhada ao som de rock New Wave. "Punk e New Wave me lembrou de rockabilly cedo", diz ele. "Ele pediu para mim, embora me sentisse Foghat foi parte do que a New Wave estava tentando substituir. Então, eu era uma espécie de bate-me em um caminho." Tight Calçados de 1980 (com "Stranger In My Home Town") foi um tentativa de incursão em New Wave. Foi também o último álbum de Rod Price participou até 1994 do Return of the Boogie Men. Ele foi substituído na guitarra por Erik Cartwright, um jogador versátil que já havia gravado com Dan Hartman.

Lonesome Dave, Craig MacGregor e Erik Cartwright Cartwright Foghat entrou a tempo de aparecer em "Girls & Boys Para Chat Para Bounce" (1981), que foi produzido por Nick Jameson, servindo também como baixista. Um esforço surpreendentemente credível num Dave Edmunds / veia Elvis Costello, mas faixas como "Live Now - Pay Later" não conseguiu vencer Foghat muitos novos convertidos.

In The Mood For Something Rude (1982) foi em grande parte um álbum de R & B cobre, fundidas num espírito de boa diversão (como evidenciado por "escorregou, tropeçou, caiu no amor").

Uma abordagem semelhante lúdica pode ser ouvida em "Zig-Zag Walk" (1983), álbum do Foghat Bearsville final. "That's What Love Can Do" estava entre os roqueiros despojado deste conjunto. Após a saída de Craig MacGregor, velho companheiro de Nick Jameson atuou como produtor (sob o nom du Disque "Franz Leipkin") eo baixista e tecladista (creditado como "Eli Jenkins).

Depois de Zig-Zag Walk seu lançamento em 1983, Craig MacGregor Foghat partiu e foi substituído por Kenny Aaronson, que teve que deixar o grupo por razões médicas. Aaronson foi substituído por Rob Alter (ex-guitarrista do grupo, Ian Hunter), que também teve que sair por razões médicas no ano seguinte. Alter foi substituído por Craig MacGregor retorno de ex-alunos.

Foghat continuou a turnê até início de 1985, quando Dave Lonesome retirou-se para Inglaterra, depois de uns 16 anos na estrada.

Foghat no pico da fase de Boogie Monster-Os restantes membros (Roger Earl, Erik Cartwright e Craig MacGregor) teve uma breve pausa e, juntamente com Jim Robarge em Hammond B-3 e piano, reunidos como The Kneetremblers. Anunciado como "antigamente Foghat," O Kneetremblers jogou R & B até 1986, quando Robarge deixou o grupo e foi substituído por Eric "EJ" Burgeson nas guitarras. Poucos meses depois, o Kneetremblers, citando a pressão do ventilador e do conhecimento Burgeson do material (Burgeson tinha feito um teste para a posição de Rod Price), começou a excursionar como Foghat. Esta banda se tornou mais tarde conhecido como "Roger Earl's" Foghat.

Foghat Roger Earl's passou por uma série de jogadores ao longo dos próximos anos. Craig MacGregor continuou até o final de 86, quando partiu para gravar suas próprias músicas. MacGregor foi substituído no baixo por Brett irmão Erik Cartwright (Joan Jett), que permaneceu até 1989 e foi posteriormente substituído por Jeff Howell (Savoy Brown). Também com partida em 1989 era Eric "EJ" Burgeson, que deixou a banda para se juntar Craig MacGregor. Burgeson foi substituído por Phil Nudelman que por sua vez deixou em 1990 e foi substituído por Billy Davis. A substituição definitiva Crigger estar Dave, que substituiu Jeff Howell no baixo em 1992.

Bryan Basset e Lonesome Dave Em 1990, Lonesome Dave Peverett reativada Foghat como "Lonesome Dave's Foghat", com novos jogadores, incluindo o guitarrista Brian Bassett (guitarrista Wild original de cereja e, posteriormente, Molly Hatchet), o baterista Eddie Zyne (Hall e Oates), o baixista Stephen Dees (a partir de Hall e Oates) e, mais tarde, o baixista Riff West (10 anos baixista do Molly Hatchet), acertando o circuito de clubes EUA mais uma vez. Foghat Lonesome Dave também incluiu apresentações de Rod Price.

As duas versões do Foghat excursionou separadamente a partir de 1990 até 1993. O Foghat original foi reformado em 1993, quando Tony Stevens e Rod Price voltou, e as coisas foram remendados entre Dave e Roger.

Lonesome Dave, Craig MacGregor e Erik Cartwright Lonesome Dave Peverett, Rod Price, Tony Stevens, e Roger Earl, os membros da banda original de fundação, em turnê com seu CD de estúdio, "Return Of The Boogie Men" e do CD de acompanhamento ao vivo "Road Cases" (com Bryan Basset substituir Rod Price, em 1999) até a morte prematura Lonesome Dave's em 2000. Eles haviam retornado para o blues básico / rock de 29 anos atrás. Mesmo em seu auge como hitmakers, que era a essência do som da banda. Ficaram os verdadeiros crentes no coração.

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Fotos: Reprodução
Vídeo: Reprodução

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